Adieu Eri – Amour, résurrection, éternité

L’envie d’écrire ce texte vient de ma frustration de lire dans les retours d’Adieu Eri de Tatsuki Fujimoto qu’il serait quelque chose comme un « vibrant hommage au cinéma ». Pour moi, cela ne veut rien dire. Je ne dis pas que c’est un non-sens ou que c’est faux mais tout simplement que ce genre d’éloge est devenu si générique que je suis bien incapable de comprendre ce qu’il est censé signifier. Le mot part certainement d’un bon sentiment ou d’une nécessité de ne pas dévoiler l’intrigue mais ce n’est vraiment pas rendre justice à un manga aussi sophistiqué qu’Adieu Eri.

Caprice : Charles Burns et les comics des réalités parallèles

« Sachez-le, il existe d’autres mondes, cachés quelque part. Et là-bas aussi, ils ont besoin de bandes dessinées pour contester leur réalité. » 

C’est accompagné de cette citation intrigante écrite sur la quatrième de couverture que l’on ouvre Caprice, le nouveau livre de Charles Burns publié aux éditions Cornélius. Il inaugure leur collection Kim dédiée à des œuvres courtes, un format en 32 pages. Quatre numéros ont vu le jour le 18 mai 2023. Le premier est justement Caprice de Charles Burns, le deuxième Anti Reflux de David Amram et le troisième Supers de Hugues Micol. Et si j’ai parlé de 4 livres, c’est parce qu’il y a également un numéro 0. Cet ouvrage collaboratif est offert en librairie pour l’achat des 3 premiers. 

En bon amateur de l’œuvre de Charles Burns de Black Hole à Dédales, je me suis procuré Caprice. Ce comics aux allures de recueil d’illustrations inédites est entièrement en couleurs. En l’espace de 32 pages, l’auteur invente des couvertures de comics à mi-chemin entre rétro et bizarre.

Le Top 10 manga d’avril 2023

Après un classement de mars mettant l’accent sur la comédie, le Top 10 manga d’avril explore de nouveaux horizons. Super-héros, vampires et monstres sont au rendez-vous de ce classement subjectif des meilleurs mangas du mois. Qu’ils explorent des forêts ou nous plongent dans des grandes villes, qu’ils soient écrits avec délicatesse ou qu’ils soient complètement déjantés, qu’il s’agisse de classiques d’hier ou des références de demain, découvrez la sélection du mois.

Ma collection Akimi Yoshida

Autrice de Banana Fish, Yasha ou encore Kamakura Diary, Akimi Yoshida est une mangaka que j’affectionne tout particulièrement. J’aimerais beaucoup que tous ses mangas arrivent jusqu’en France car ce ne sont pas les merveilles qui manquent dans sa bibliographie. En effet, elle brille dans plusieurs registres différents de la tranche de vie à l’action, en passant par la romance, et que ce soit aussi bien avec des récits longs que des histoires courtes. Bref, en attendant que ma collection consacrée à cette formidable autrice ne s’étoffe au gré des éditions francophones, j’ai décidé de publier une présentation des livres lui étant consacrés que je possède.

Kamakura Diary : La condition féminine selon Akimi Yoshida

De Moto Hagio à Aya Kanno, en passant CLAMP, Naoko Takeuchi, Moyoco Anno ou encore Chica Umino, de nombreuses autrices ont réussi à ouvrir le shôjo et le josei manga à un public masculin. Malgré tout, ces catégories éditoriales restent profondément féminines. Elles permettent d’accompagner les filles de leur enfance à l’âge adulte à travers de la lecture. Bien sûr, les femmes ne lisent pas que du manga shôjo et josei et ne sont pas non plus obligées d’aimer, et les hommes peuvent en lire aussi. Ce sont des évidences mais il est nécessaire de les rappeler de temps en temps. Seulement voilà, ce sont des œuvres pensées et conçues pour répondre aux attentes d’un public ciblé et pour lui parler. Ainsi, les mangas publiés dans des magazines destinés à des femmes constituent le repaire idéal pour aborder correctement la thématique de la condition féminine. Et ça tombe bien, c’est justement le sujet de la semaine du shôjo, l’événement annuel lancé par Club Shôjo. 

Hirohiko Araki et Phantom Blood

Vous connaissez Jojo’s Bizarre Adventure, mais connaissez-vous Hirohiko Araki, son créateur ? C’est l’objet de la première partie de cet article publié à l’origine sous la forme d’un thread sur Twitter. Puis, nous nous plongerons en détail dans la Partie 1 de JoJo’s Bizarre Adventure : Phantom Blood.

Interview d’Elsa Pecqueur, lettreuse du manga Le Clan des Poe

C’est un événement. Après une traversée du désert de quasiment 10 ans, Moto Hagio est de retour dans les librairies francophones. Au programme, sa première série culte : Le Clan des Poe. Un manga de vampire qu’elle a publié de 1972 à 1976 et qui connaît de nouveaux arcs narratifs depuis 2016. Les éditions Akata nous proposent de découvrir la partie vintage de cette saga fantastique à travers une intégrale en deux volumes qui inaugure leur collection Héritages.

Pour en parler, et aussi pour mettre en lumière ce métier de l’ombre du monde du manga, nous vous proposons une interview de la lettreuse Elsa Pecqueur. Elle est connue pour s’occuper de titres comme Utsubora ou encore Hiraeth, et ici elle va nous parler de son travail sur Le Clan des Poe. L’occasion de découvrir son parcours, son métier, son attachement à Moto Hagio et les coulisses de l’adaptation française de cet immense manga.

Le Top 10 manga de mars 2023

Et voici le Top 10 manga de mars, après un numéro de février dans lequel on retrouvait Designs au sommet. Ce nouveau classement est à marquer d’une pierre blanche car on assiste à la naissance de deux futurs classiques qui occupent les deux premières places mais aussi à la publication du plus grand chef-d’œuvre méconnu du manga, une anthologie qui vient compléter le podium. Amours mignonnes et angoisses cauchemardesques cohabitent dans cette liste très diversifiée des meilleures nouveautés de mars.

Bibliomania : Alice au pays du vermeil

Publié originellement en ligne de septembre 2016 à avril 2018, Bibliomania est un manga atypique. Dessiné par Macchiro d’après un scénario signé Orval, un voile de mystère entoure ses jeunes auteurs quand bien même le dessinateur est présent sur Twitter. Le manga est publié en sens de lecture français également dans sa version japonaise et se conclut en seul tome comptant plus de 330 pages. Et même s’il est paru premièrement en ligne, il trouve tout son sens au format physique tant le livre est le sujet principal du récit.

En France, Bibliomania est publié aux éditions Mangetsu qui ont totalement retravaillé l’ouvrage. Au revoir la magnifique couverture japonaise, place à une version qui fait écho à un bouquin que l’on retrouve au cœur du récit. Naît alors un livre-objet merveilleusement réalisé pour lequel on peut citer Axelle Hautbout à la fabrication et de toute manière toute l’équipe est citée dans les crédits du manga. Il est d’ailleurs traduit du japonais par Anaïs Koechlin qui signe une adaptation remarquable et qui s’impose de plus en plus comme une référence du métier (c’est le cas depuis des années mais on ne le rappelle jamais assez). Le lettrage signé Catherine Bouvier est tout autant réussi, d’autant plus qu’il y a plein de jeux propres à l’adaptation graphique dans ce manga.

Bref, une réussite éditoriale mais que vaut ce manga hors norme à mi-chemin entre une relecture d’Alice au pays des merveilles et un conte horrifique ?

Inuyasha et Kagome : Le manga de Rumiko Takahashi en figurines

Merveilleuse série de Rumiko Takahashi, Inuyasha est une saga publiée en 56 tomes aux éditions Kana. C’est un manga auquel je suis très attaché, que je lis depuis les années 2000 et dans lequel je me replonge régulièrement. On y suit l’épopée dans le Japon de l’époque Sengoku d’Inuyasha, un hanyo (mi-homme mi-démon) et Kagome, une jeune fille des années 90 se retrouvant au cœur d’un Japon historique et folklorique après avoir plongé dans un puits. Avec une narration épisodique, les deux personnages et leurs alliés cherchent à réunir les fragments de la perle de Shikon. De la comédie au tragique, du fantastique à la romance, de l’action à l’horreur, le manga brille par son mélange des genres. Et outre le talent de Rumiko Takahashi au sommet de son art après avoir dessiné Urusei Yatsura, Maison Ikkoku et bien sûr Ranma 1/2, cette série marque les esprits par ses personnages. Et ça tombe bien, puisque c’est le sujet du jour.